Конкурс урбанистического искусства PÉBÉO: знакомство с Альберто Рюсом
16/06/2021
По случаю организованного Pébéo 5-го международного конкурса Mixed Media, представляем вам интервью с лауреатом второй премии, Альберто Рюсом;
Можете рассказать о себе и о вашей художественной технике?
Альберто - это мое имя, а Рюс — прозвище, которое мне дали на улице. Когда рисуешь на улице, то подписываешься псевдонимом (для анонимности), мои друзья и окружающие прозвали меня Рюсом. Из моего имени и прозвища сложился художественный псевдоним, — Альберто Рюс. Когда мне было 13-15 лет, я начал рисовать буквы, а первые граффити сделал на стенах школы. Я видел подобные во время поездки в город и хотел их воспроизвести. Я родом из маленького городка на юге Италии. В этом районе не было ничего похожего на надписи на стенах или граффити, поэтому я медленно во всем разбирался. Постепенно я открыл для себя культуру хип-хоп и понял, что такое граффити, брейк-данс, рэп. В 2009 году я переехал в Париж и столкнулся с множеством художественных направлений, граффити, уличного искусства, современного искусства... они совершенно поразили меня. Мои буквы постепенно становились трёхмерными, затем превратились в предметы. С годами буквы исчезли, и я все больше и больше становился на путь фигуративного искусства и живописи. Сегодня я могу назвать себя городским художником, работающим на улице. Я много времени провожу в студии, обдумывая цвет, формы и идею, а затем переношу эту работу на стены. А бывает, что я черпаю вдохновение на улице, которое затем воплощаю на бумаге, на холсте, на дереве в мастерской. Почему-то я очень привязан к духу граффити, прогуливаясь по городу, я высматриваю заброшенные места, ищу стены, на которых можно рисовать и размещать свои работы.
Что вы хотите выразить через свои произведения?
Я хочу показать людям, что мы часто оказываемся поверхностны в эмоциональной сфере, в области чувственного восприятия. Я думаю, что эта поверхностность может искоренить в нас способность сопереживать. Часто мы настолько заняты своими проблемами, что забываем всё, что нас окружает. Мне хочется показать через мои картины, что из-за недостатка внимания, мы упускаем насущные и важные вещи, и напомнить, что вокруг нас существует целый мир, который мы можем потерять.
Что за люди изображены на ваших фресках? Что вас вдохновляет при написании этих портретов?
Мне нравится изображать людей и ситуации, которых я знаю, которые мне привычны и по отношению к которым я испытываю некие чувства. В большинстве случаев мои портреты основаны на моих фото-работах. Я особенно люблю изображать сильные эмоции, мне нравится контраст между утончённостью изображения и очень выразительным сюжетом. В последнее время мои сюжеты развиваются в направлении близкой мне темы. Это деревенские пасторальные сцены, показывающие связь человека и природы, в которых присутствуют животные и крестьяне, по старинке обрабатывающие землю и питающиеся её дарами. Это мир меня завораживает, и я чувствую с ним связь.
Есть ли у ваших работ прямая связь с тем местом, где вы творите?
Когда я рисую на улице, не важно, законно или нет, я часто связываю своё произведение с территорией, на которой я творю, мне нравится подчёркивать эту связь с местом моего выражения. Я думаю, что из-за этого картина становится более выразительной и живописное произведение приобретает иную ценность. Речь идет не только о рисовании по необходимости, возникает новое средство общения. Данное изображение в определенном месте может быть гораздо более выразительным по сравнению с таким же изображением, нарисованным в другом месте. Правда, такое не всегда возможно, тогда я просто пытаюсь нарисовать, что мне нравится, стараясь донести более общую мысль. Я не обязательно всегда нахожу какую-то присущую месту особенность, но это не имеет значения, мы же не можем создавать себе обстановку по заказу. Иногда мне достаточно увидеть стену с выразительной трещиной, чтобы представить на ней картину. Этого хватает, чтобы проникнуться духом места и нарисовать изображение, идеально связанное с архитектурой.
Для вас важно встречаться с публикой, прохожими, жителями. Может быть вы расскажете о какой-то особенно запомнившейся встрече или разговоре?
Встречи с публикой часто действую как стимул, для меня они почти незаменимы. На фестивалях у меня не всегда есть возможность обсудить, пообщаться с людьми. Однако я считаю, что возможность выслушать мнения живущих по соседству людей поговорить с ними — это действительно большой «плюс» данного вида искусства. Услышанный от малыша отзыв или одобрение пожилого человека могут принести наибольшее внутреннее удовлетворение, ощущение, что ты оказался в нужном месте в нужное время, как будто в этот момент что-то полезное делается для общества. У меня столько было уличных встреч, что я мог бы долго рассказывать. Вот сейчас на ум идёт история про стену, которую я решил расписать без заказа и не для фестиваля. Из-за этой встречи я изменил тему картины. Я грунтовал стену за день до нанесения фрески. Живущий рядом прохожий, которому я показал набросок с фотографии статуи из соседней церкви, сказал мне, что не хочет каждый день смотреть на религиозную картину. Я сам агностик, и сразу понял его, поэтому решил изменить сюжет, выбрав тот, который мне нравится. Когда я на следующий день стал наносить его, то понял, что это изображение идеально сочетается с трещинами в стене. Эта картина изображает двух людей, двух целующихся влюбленных, сюжет, который в конечном итоге оказался наиболее подходящим для этой стены.
Что побудило вас участвовать в этом конкурсе?
Это конкурс объединяет крупный бренд, который я хорошо знаю, потому что часто использую акрил Pébéo, и учреждение городского искусства Fluctuart. Поначалу мне очень хотелось познакомить их со своей работой. Для меня большая честь, что моя работа так понравилась, что её отобрали.
В октябре прошлого года у вас прошла первая персональная выставка во Франции. Есть ли у вас другие предстоящие проекты или особые пожелания на будущее?
После организованной Art'Murs выставки, я надеюсь, что смогу провести и другие выставки в Париже и за пределами Франции. Одно из моих начинаний, которое, я надеюсь, увидит свет в течение года, -- это документальный фильм, связанный с моим проектом Transumanze. Я создал его совместно с видеооператором и режиссером Карлой Костанца. Вместе мы провели исследование заброшенных деревень и народных обычаев на Сицилии. В 2019 году, в ходе этого расследования я расписал дома в десяти небольших сицилийских деревушках. Я изобразил исчезающие или уже потерянные обычаи сицилийской глубинки. Мы только что подписали контракт с продюсерской компанией Cocoribou Films. Сейчас мой документальный фильм находится на самой сложной и длительной фазе редактирования. А пока, с началом весны я приглашён участвовать в различных фестивалях. Будем смотреть во все глаза... Более подробная информация на сайте Альберто Рюса (Alberto Ruce).
Read also
Новостная рассылка
Подпишитесь на нашу рассылку и будьте в курсе новостей Pebeo To find out more about the management of your personal data and to exercise your rights, click here